2 сентября. Андрей Павлович Петров.

admin — Wed, 02 Sep 2020 05:59:12 +0000

Андрей Павлович Петров (1930–2006) родился в Ленинграде. В 1954 году окончил Ленинградскую консерваторию по классу композиции профессора О. А. Евлахова. Лауреат Государственных премий СССР (1967, 1976), России (1996), Премии Президента РФ, народный артист СССР (1990). Был награжден кинематографическими премиями «Ника» (1992) и «Золотой Овен» (1995). С 1964 года до последних дней жизни он возглавлял ленинградскую — петербургскую композиторскую организацию, с 1992-го был президентом Филармонического общества Санкт-Петербурга. В 1998 году А. П. Петрову было присвоено звание почетного гражданина Санкт-Петербурга. Его именем названа открытая в 1994 году малая планета.

Первые творческие устремления композитора были обращены к симфоническому (поэма «Радда и Лойко») и балетному («Берег надежды») жанрам. В 60-е годы он работает преимущественно в области песни и киномузыки, но вторая половина десятилетия приносит и знаменитую поэму «Памяти погибших в годы блокады Ленинграда». 70-е и первая половина 80-х отданы по преимуществу театру, хотя композитор, конечно, не расстается с жанрами песни и киномузыки.

Все большее внимание Петров уделяет «академической» сфере. Это концерты, в которых солисты выступают как герои инструментальных драм (Скрипичный и Фортепианный, Концертино-буфф); симфонические вариации, показывающие дар оркестровой изобретательности автора (Романтические вариации, вариации на тему Мусоргского «Русь колокольная»), симфонии (Первая, Вторая, «Время Христа»). К этим жанрам композитор обращается на рубеже 80–90-х, и уже в начале XХI века пишет свои последние сочинения, где вольно сочетает черты симфонии и кантаты: симфонию-фантазию «Прощание с…» и вокально-поэтическую сюиту «Если звезды зажигают…» на тексты Маяковского.

Андрей Петров признавался, что творческие импульсы ему давали история, литература, живопись, влечение к которым он испытывал с детства. Его симфонии — поэтические, а театральные фрески — симфонические. Всё здесь обнаруживает сюжетное, зрительное начало и требует сценического воплощения. Не случайно театр стал важнейшей областью деятельности композитора.

Сюжеты, которые выбирал Андрей Петров, обладают поистине вселенским размахом. После ранних балетов «Станционный смотритель» и «Берег надежды» свой зрелый театр он начинает заново с «Сотворения мира» — создает свою Вселенную и смотрит на нее с нежностью и мягким юмором. Поэтичный, легкий, остроумный, светящийся радостью спектакль стал событием на ленинградской сцене, а вслед за этим завоевал публику многих европейских городов. Затем композитор исследует сюжеты из других эпох. Это начало XVIII века — новая эпоха русской истории, основание Петербурга («Петр Первый» — сюжет, который кажется неизбежным для ленинградца-петербуржца), начало XIX века («Пушкин») и века XX («Маяковский начинается»). Герои этого музыкального театра — центральные персонажи отечественной истории и культуры. Все они художники, творцы: Петр, Пушкин, Маяков-ский. Творцом является и Мастер («Мастер и Маргарита»). Сюжет Булгакова естественно выводит на сцену и героя симфонии-пассионов «Время Христа».

Театральные сочинения Петрова отличает оригинальность сценической концепции: среди них хорео-графическая притча, вокально-хореографическая симфония, опера-феерия… Контрастная драматургия, рельефный тематизм, характеристически точный оркестр обеспечили им долгую и успешную жизнь на многочисленных отечественных и зарубежных сценах.

Огромная аудитория зрителей покорена обаянием киномузыки Андрея Петрова. Блистательный мастер этого жанра, он демонстрирует ювелирную работу с бытовой музыкой. Его мелодии «растут, не ведая стыда» (А. Ахматова) из обыденных интонаций. Опоэтизированные, эти интонации даруют слушателю радость узнавания, а тонкость их сплава предлагает знатоку увлекательную игру в «знакомых незнакомцев». Лаконичная меткость характеристик делает мелодии композитора визитными карточками популярнейших фильмов, интимная общительность его музыки устанавливает ощущение близости между нею и миллионами слушателей-зрителей, а вкус и такт обеспечивают кинопартитурам статус подлинного искусства. Песенное же начало присутствует во всех произведениях Петрова. Инструмент напевает, а голос становится необходимым элементом симфоний и даже балета.

Сотрудничество Андрея Петрова с выдающимися исполнителями, хореографами, режиссерами складывалось чрезвычайно счастливо, перерастая в долголетние творческие союзы. Его балеты ставили хореографы Игорь Бельский, Наталия Касаткина и Владимир Василёв, Борис Эйфман; в спектаклях танцевали Ирина Колпакова и Михаил Барышников. Среди исполнителей оперных партий — Евгения Гороховская, Ирина Богачева, Сергей Лейферкус. В концертных залах его сочинения звучали в исполнении скрипачей Бориса Гутникова, Сергея Стадлера, Максима Венгерова, под управлением дирижеров Арвида Янсонса, Павла Когана, Евгения Светланова, Юрия Темирканова, Евгения Колобова, Александра Дмитриева.

Мир музыки Андрея Петрова светел и устойчив. Он слышится диатоничным и консонантным. При этом амплитуда звучаний, создаваемых композитором, широка, как широк диапазон его музыкальных привязанностей — жанров и стилей, которыми он распоряжается по праву музыканта, живущего на перекрестке всех времен и континентов: от Баха до джаза, от российских кантов до сонористики.

Его тема — устремление к обретению гармонии мира, классический идеал неисправимого романтика…

В течение многих лет (с 1964 г. ) А. П. Петров возглавлял Союз композиторов Санкт-Петербурга, являясь инициатором и бессменным генеральным директором международного фестиваля «Петербургская музыкальная весна».

15 февраля 2006 года в Петербурге Андрей Павлович Петров скончался. Композитор, которому с одинаковым успехом удавалось писать и симфоническую музыку, и песни для кинофильмов. Его популярные мелодии знает вся Россия, его балеты ставят во всем мире. До своей внезапной болезни он продолжал работать и строить новые планы.

Источник: https://vk.com/patriot_donmusac?w=wall-78285481_5048

The post 2 сентября. Андрей Павлович Петров. first appeared on THECELLIST.RU.

2 сентября. Альфонс Йоханес Мария Дипенброк.

admin — Wed, 02 Sep 2020 05:27:41 +0000

2 сентября 1862 года в Амстердаме появился на свет датский композитор Альфонс Йоханес Мария Дипенброк, один из основоположников современной национальной композиторской школы Нидерландов. Творчество Дипенброка впитало как и общеевропейские влияния, так и национальные традиции. Он очень хорошо знал произведения композиторов франко-фламандских и итальянских полифонистов XVI века, и создал музыкальный язык с ярко выраженной индивидуальной манерой. При этом он сочетал новейшие приемы письма с традициями нидерландской школы.

Источник: https://vk.com/music_of_history?w=wall-44753020_251908

The post 2 сентября. Альфонс Йоханес Мария Дипенброк. first appeared on THECELLIST.RU.

2 сентября. Георг Бём.

admin — Wed, 02 Sep 2020 05:23:56 +0000

2 сентября 1661 года в Тюрингии родился Георг Бём, немецкий композитор и органист эпохи барокко. Он известен своим вкладом в развитие формы хоральной партиты, а также тем, что его творчество оказало сильное влияние на молодого Иоганна Себастьяна Баха. В 1775 году сын Иоганна Себастьяна, Карл Филипп Эммануил, говорил, что его отец любил и изучал произведения Бёма. Бах познакомился с ним и его творчеством, когда находился в Люнебурге в 1700-1703 гг., где обучался при церкви св. Михаила. Бём известен сочинениями для органа и клавесина, многие его произведения можно играть на разных инструментах, будь то орган, клавесин или клавикорд. Музыка Бёма примечательна тем, что она написана в стиле, основанном на импровизации.

Источник: https://vk.com/music_of_history?w=wall-44753020_251908

The post 2 сентября. Георг Бём. first appeared on THECELLIST.RU.

2 сентября | THECELLIST.RU

2 сентября. Андрей Павлович Петров.

2 сентября. Альфонс Йоханес Мария Дипенброк.

2 сентября. Георг Бём.